Josée is al geruime tijd actief als beeldend kunstenaar. Helder of gekleurd kristal: als een beeldhouwer onttrekt zij haar sculpturen aan dit fascinerende materiaal. In een speciale wisselwerking met licht en ruimte ontwikkelt het zijn eigen beeldtaal. Via een proces van zagen, hakken, slijpen en polijsten weet Josée die beeldtaal te vangen in vloeiende vormen. Het is een proces waarin wederzijdse ‘reflecties’ van maker en glas zich uitkristalliseren in composities van visuele poëzie. De technische en artistieke toerusting voor het ‘beeldend’ glas ontleent zij onder meer aan de praktijkopleiding ‘beeldhouwen in glas’ in de studio van Felicitas Engels en aan de glasopleiding aan het Instituut Kunst en Ambacht te Mechelen/België.
Josée Bastiaenen
Uit het oeuvre dat Henk Rusman tot nu toe heeft opgebouwd, rijst het beeld op van een ordenende geest. Elementaire wiskundige vormen als vierkant en cirkel vormen de basis van zijn onderzoek naar wetmatigheden van deling, herhalingen en ritmiek. Keer op keer levert hij het bewijs dat een constructivistische aanpak vindingrijkheid niet hoeft uit te sluiten. In zijn objecten combineert hij het denken in materie en maatvoering, met het onvermoeibare zoeken naar verrassende invalshoeken. Met zorg, aandacht en toewijding bouwt hij zijn beelden op en komt dan tot oorspronkelijke vormen, die ingenieus en geraffineerd zijn geconstrueerd en een bijzondere interactie aangaan met de ruimte waarin ze geplaatst zijn. Alles is structuur en ordening.
Max 1950) is beeldend kunstenaar, schilder, tekenaar, graficus en maker van kleine objecten en gedichten. Max zijn werk gaat altijd over de oorsprong van de dingen. Een zoektocht naar de bron! Daarbij speelt de natuur, in al haar facetten, een belangrijke rol. Opgegroeid als zoon van een vogeldeskundige leerde hij al snel de waarde onderkennen die de natuur, de bron van alle bestaansvormen, voor hem had. Paleontologie en de evolutietheorie spelen daarbij belangrijke uitgangspunten. Vogels als symbool voor de vrijheid en vlinders als symbool voor de ziel zijn kenmerken in zijn werk. Uitgangspunten voor zijn tekeningen, grafiek en samengestelde schilderijen zijn dan ook vaak voorwerpen die hij tijdens zijn veelvuldige reizen verzamelde.
Niet het contrast tussen het mannelijke en het vrouwelijke maar het samengaan van deze eigenschappen in ieder mens houdt Martha bezig. Beeldend werken is communiceren. Van communicatie boeien Martha met name gevoelsmatige en gedragsmatige aspecten, veel meer dan het doorgeven van concrete informatie. De overdracht van gevoelens zoals agressie, blijdschap, verlegenheid, angst, eenzaamheid, arrogantie, etc. tracht Martha tot uitdrukking te brengen in haar werk. Beelden die worden gecombineerd met andere materialen zoals brons of hout, worden nadat de klei tot steen is gestookt in elkaar gezet met een pen/lijm verbinding, gevoegd en bijgekleurd. In galerie Huis ter Heide toont Martha een diversiteit aan beelden.
Jan (1950) geboren in Emmer-Compascuüm, maar al sinds 1980 woonachtig in Winsum Fryslân. Jan heeft zijn opleiding handvaardigheid genoten aan Academie Minerva in Groningen, met als specialisatie keramiek. Jan experimenteert met vorm, kleur en structuur, waarbij a-symmetrie een belangrijk kenmerk is in zijn werk. Hij maakt gebruik van verschillende technieken: draaien, handvormen, bouwen met platen klei en gietvormen. Jan stookt zijn keramiek op verschillende temperaturen, en gebruikt een buitenoven voor zijn speciale raku-werk. Raku betekent spelen met vuur, ‘geluk, vrede,vreugde’. Er ontstaan fascinerende vormen en kleuren in het werk van Jan. Het scheppend bezig zijn is en blijft een uitdaging vindt hij.
Koos Bladt
Koos maakte medio 2017 voor het eerst kennis met glasfusie. Hij volgde enkele cursussen bij gerenommeerde kunstenaars. En richtte daarna het schuurtje achter zijn huis in als glasatelier. Koos vindt het fantastisch om met glas te werken hij houdt van de verschillende soorten kleuren glas en de oneindige combi’s daarvan. Koos kan veel doen met allerlei kleuren glas. Zijn ideeën komen meestal ’s ochtends als hij wakker wordt. Dan zit hij vol creativiteit en flits er veel door zijn hoofd. In het atelier aan huis gaat hij dan gelijk aan de slag. Koos maakt schalen, vazen, wandobjecten in veelkleurig glas, maar af en toe ook in zwart en wit.
Betsy de Jonge
Geboren en getogen in Zeeuws Vlaanderen, net op de grens met België. Betsy heeft een fascinatie voor het land en de zee en voor de prachtige streekdrachten. Oma’s waren allebei in dracht gekleed. De samenstelling van deze drachten, hoe het in elkaar zit, de geschiedenis van Zeeland met vroeger allemaal eilanden met elk z’n eigen klederdracht, hebben Betsy geïnspireerd. Het is een verhaal over streken, de invloed van de kerk en mode in de klederdracht. Je kon aan de kleding zien waar iemand vandaan kwam. De kleur blauw is voor mij de zee. Zeeuws blauw met een knipoog naar Delfts blauw.
Frida Badoux
Kwam in 1968 naar Amsterdam. Gedurende 20 jaar reisde ze voor Fair Trade Original de wereld over om samen met producenten in de Derde Wereld collecties te maken, die geschikt waren voor de Westerse markt. Haar werkterrein omvatte modeaccessoires en interieurproducten.
De serie “Objets Trouvés” te zien in Galerie Huis ter Heide is een verzameling melancholieke assemblages die zijn samengesteld uit tweedehandse, en gevonden voorwerpen, het drijfhout van de massacultuur. Terugkerend thema hier is dat van de porseleinen poppenhoofdjes. Geplaatst in een nieuwe, intrigerende omgeving vertellen ze elk een fascinerend verhaal.
Barbara Bosscher
Laat zich inspireren vanuit de verf, gebruikmakend van een plastic pasje. Door laag over laag te werken spelen de onderste lagen van de verf mee in het eindresultaat. Dit is terug te zien in haar werk “tafeltjes” met potten en flessen op denkbeeldige tafels. Het gaat niet om een werkelijke weergave maar om de balans in vorm en kleurgebruik. Soms verwerkt ze andere materialen in het schilderij zoals rib karton en behangpapier. Oude deuren en muren inspireren haar tot werk waarin het verleden verbeeld wordt. Een ander thema is de natuur met bloemen of het landschap ,waarin de weidsheid van het land de ruimte krijgt.
Jos uit Egmond aan Zee met strand duinen en polders, een inspirerend landschap voor hem, met aan de voet Egmond-Binnen, het dorp waar Jos al 67 jaar leeft, woont en werkt. Met hout is Jos opgegroeid want zijn vader had een timmerwerkplaats. De vader van Jos was evenals zijn verdere voorvaderen, dorpstimmerman. Fietsend door Nederland komt Jos bomen tegen die hem inspireren. Jos probeert via beelden zijn bewondering voor de natuur tot uitdrukking te brengen en de houtstructuur voor zich te laten spreken. Veel inspiratie heeft hij opgedaan bij het zien van werk van Henry More en Barbara Hebworth Het plezier in het creëren staat voorop noemt Jos.