Helma van de Water

Helma van de Water

Helma is keramiste en woont in Smilde. Haar fascinatie voor draaien is ontstaan tijdens de SBB opleiding in Gouda. Voordat ze achter de draaischijf gaat zitten is er een soort van stil overleg met de klei waarbij zij tijdens het walken voelt hoe de temperatuur is, de plasticiteit en of de klei en zij samenkomen. Het hele proces is belangrijk en heeft invloed op het resultaat. Voor de decoratie werkt zij met vlakken, dit is overgegaan in een intuïtief proces, waarbij zij op het laatste moment ook de kleuren bepaald. Zo wil zij  techniek, eenvoud en schoonheid samen laten komen.

Lenie van Well

Lenie uit Spijkenisse heeft na een zoektocht langs verschillende kunstvormen uiteindelijk gekozen voor het vormen van beelden. Bij de kunstenaars Leo van Oudheusden en Huib Noorlander bekwaamde zij zich in het vervaardigen van bronzen sculpturen. Inmiddels is zij al ruim 40 jaar een professioneel kunstenares en haar werk wordt ook in het buitenland gewaardeerd, geëxposeerd en verkocht. Haar werk varieert van figuratief tot abstract. Lenie combineert haar brons graag met andere natuurlijke materialen. Zij werkt veel in opdracht en vrijwel al haar beelden zijn uniek.

Gerrit Peele

Gerrit uit Maarssen werkt als beeldhouwer vanuit een vast omlijnd ontwerp als hij met vrij werk bezig is. Hij haalt veel van zijn inspiratie uit de natuur om zich heen, soms zelfs uit de voor het blote oog onzichtbare natuur. Binnen een gestileerde vormgeving zoekt hij naar balans tussen materiaal en vorm, waarin beide tot hun recht komen, elkaar versterken en in schijnbare eenvoud tot de verbeelding spreken. Daarnaast geeft hij cursussen volgens de eeuwenoude beeldhouwers / steenhouwers traditie. In zijn atelier te Woerden is Gerrit vaak bezig met het vervaardigen van nieuw beeldhouwwerk.

Ylil

Door Ylil uit Norg wordt een onderwerp een tijdlang uitgediept, weer losgelaten, om vervolgens in een nieuwe verwerking tevoorschijn te komen. Zo zijn er een zevental thema’s ontstaan waarvan VISSEN en HUIZEN in deze expositie te zien zijn. Als ze schildert bevindt ze zich in een speelveld van heldere kleuren en ontelbare mogelijkheden. In het thema VISSEN is er sprake van verstilling, beweging en herhaling. De vis straalt stilte uit, is alleen, autonoom in een heel grote ruimte. HUIZEN zijn hierin vergelijkbaar: een huis is onderdeel van een straat, een dorp, een stad, een gemeenschap. En een huis staat op zichzelf.

Tine de Groot

Kleien is een deel van het leven van Tine uit Norg. Ze geniet van heel veel technieken en maakt veel volle, bolle, compacte vormen waarin ze haar creativiteit kwijt kan. Vaak mensen in mooie ronde vormen. Het materiaal waar ze mee werkt voor tuinbeelden is aluminium cement. Ze maakt eerst een mal van grove chamotte waarover heen een mal van gips wordt gemaakt. In de mal wordt het cement gegoten. Nadat het cement is uitgehard wordt het gips verwijderd en het beeld verder afgewerkt. Een beeld wordt maar eenmaal gemaakt en is daarmee uniek. Ook maakt ze gebruik van diverse stooktechnieken, o.a veldoven en raku stoken. In de galerie toont ze haar nieuwste raku beelden.

Toen ze voor het eerst met klei in aanraking kwam was ze gelijk verkocht. Na verschillende workshops zoals draaien op de draaischijf, Raku stoken en modelboetseren, is ze de Nederlandse ambachtelijke opleiding Keramische technieken gaan volgen. Marga uit Numansdorp, volgt verschillende sporen zoals abstract en geometrische vormen. De bolvorm en het opbouwen in lagen heeft haar interesse. Het werk wordt stukje voor stukje opgebouwd en bestaat uit honderden stukjes klei die aan elkaar gemonteerd zijn. De afwerking bestaat uit porseleinslib die er op een speciale manier wordt opgespoten. Om de aandacht vooral op de vorm van het werk te richten gericht kiest ze voor rustige kleuren zoals wit, zwart en terracotta.

Marga Boogaard

De haast onbeperkte mogelijkheden die klei biedt maakt het voor Nelleke uit Wijk bij Duurstede, een ideaal materiaal om mee te werken. Was dat in de jaren 90 met zelfhardende klei, kwam zo`n 10 jaar geleden de ommezwaai naar de keramiek. Voor de techniek heeft ze cursussen gevolgd bij verschillende keramisten. Alle beelden worden handgevormd en zijn figuratief waarbij humor een belangrijke rol speelt.Zij haalt haar inspiratie veelal uit een simpel woord of gezegde wat bij haar een bepaald beeld oproept. Kenmerkend voor haar werk is het enorme plezier waarmee ieder beeld gemaakt is.

Nelleke Lengkeek

Jaap uit Assen, maakte als 60 jarige kennis met steen en heeft zich in een aantal jaren ontwikkeld tot beeldhouwer. En vervaardigd nu gedurende 12 jaar beelden uit diverse soorten steen onder andere albast, Braziliaans speksteen, seleniet. Waarbij hij zich leiden laat door natuurlijke lijnen, op zoek is naar wat de steen in zich verborgen houdt. Veelal is het abstract werk dat als vanzelf ontstaat. Veel van zijn werk exposeert hij in eigen beelden tuin en galerie “Het Aardscheveld” en hij organiseert ook de kunstroute in Assen-Oost.

Jaap Bos

Sarah uit Meppel, schildert hoofd-zakelijk met acryl op linnen/canvas. Zij gebruik zwart/wit tinten en als ze kleur gebruikt mengt ze uit de primaire kleuren waarbij ze ook regelmatig de bruintinten gebruikt. Wat uiteindelijk in een sober en rustig geheel resulteert. Mensen en de natuur en de relatie tot elkaar inspireren haar het meest, ze probeert in haar werk verbondenheid, schoonheid en liefde over te brengen. Sarah vind kleur afleiden van wat ze wil laten zien, en hoopt daardoor dat de kijker zijn eigen verhaal verbindt aan het schilderij. De kracht van haar manier van schilderen is dat Sarah een bepaald gevoel en emotie overbrengt op de kijker. Zonder te veel opsmuk.

Sarah Creek

Opgeslagen impressies en beelden uit een, soms grijs verleden krijgen vorm in het hier en nu. Peter word uitgedaagd om dit proces met verschillende materialen aan te gaan, brons is voor hem erg vertrouwd en voelt als een tweede huid. Naast brons werkt Peter met diverse andere materialen. De tegenstellingen en eigenschappen er van dwingen hem om grenzen op te zoeken en te verleggen. Hij geeft workshops in zijn atelier op Texel om de techniek van het bronsgieten door te geven.

Peter Holman