Frans Beelen uit Utrecht maakt heel originele unieke, opvallende en kleurrijke sieraden. Speels van uiterlijk, maar het vakmanschap is onmiskenbaar. Ze laat zich inspireren door het dagelijks leven, de natuur, de jaargetijden, de materialen in haar atelier, kortom door hetgeen zich in haar leven voordoet. Met textiel als basis maakt Frans combinaties met allerlei vindmateriaal zoals kralen, veren, mineralen (gepolijst en ruw), schelpen enz. Van daaruit ontstaat het sieraad tot haar uiteindelijke vorm. Het werk van Frans Beelen is te zien in galerieën in het hele land.
Frans Beelen
Charles Hermus uit Dordrecht maakte aanvankelijk beelden en gebruiksvoorwerpen van keramiek. Hij ontwikkelde zich tot beeldhouwer die zich specialiseert in mensfiguren in brons. Alle technieken voor het maken van bronzen beelden heeft hij zichzelf aangeleerd. Kenmerkend voor zijn werk zijn begrippen als beweging, balans en humor. Daarbij staat de mens centraal. Zijn beelden zijn zowel krachtig als gevoelig, meestal unica of in kleine oplage. Charles Hermus heeft al vele exposities op zijn naam.
Mirjam Bijvank leeft en werkt in Frankrijk. Zij volgde de Academie voor Beeldende Vorming in Tilburg. Mirjam is een veelzijdig kunstenaar. Ze maakt schilderijen, beelden, foto’s en mozaïeken en bedient zich van vele technieken en materialen. Ze werkt figuratief en abstract. Haar onderwerpen vindt zij in de mens en de natuur. Haar werk is onderzoekend en grensverleggend, steeds op zoek naar vernieuwing. Tegenwoordig ligt het accent op het samenspel tussen glas en verf. Mirjam exposeert regelmatig in Nederland, België en Frankrijk.
Mirjam Ros uit Hengelo is keramiste in al haar vezels. Zij vindt het belangrijk zich te blijven ontwikkelen, ze verkent steeds nieuwe en verrassende wegen, waarbij het experiment belangrijk is en ze streeft naar ongrijpbaarheid. Geïnspireerd door haar vele reizen en mode, kenmerkt het werk van Mirjam zich vooral door contrast. Dit resulteert in uitbundig en opvallend werk, waarin alles lijkt toegestaan. Mirjam exposeert haar werk regelmatig en wordt momenteel door twee galerieën vertegenwoordigd.
De mensen en de wereld om hen heen, hun tradities, culturen, mystiek en mythologie zijn de inspiratie bron voor haar schilderijen. Hun passie, puurheid en berusting wil zij op doek weergeven. Haar werk is figuratief met een magische-realistische ondertoon en zij werkt met olieverf op doek en laat zich leiden door kleur waarmee zij de gemoedstoestand van de “emotie” op het doek wil weer geven.Citaat: Soms zijn (mijn) emoties lastig in woorden uit te drukken, het doek geeft ruimte om mijn gevoelens te visualiseren. Arjon woont in Exloo.
Gwen Conner uit Geffen was in de leer bij diverse pottenbakkers en keramisten, zoals Joop Beekwilder, Petra van Heesbeen en Joop Crompvoets. In 1980 is zij begonnen met haar eigen pottenbakkerij.Veel van haar werk wordt gemaakt op de draaischijf, eventueel vervormd en in een later stadium worden applicaties en decoraties aangebracht. Vaak zijn het gesloten vormen, of dozen die een suggestieve of geheimzinnige uitstraling hebben.Al of niet gekleurde slibs en ringeloormotieven worden op de leerharde objecten aangebracht, maar in sommige gevallen ook op de biscuit gebakken vorm. Glazuren worden sporadisch opgebracht; de glazuurlaag ontstaat tijdens het bakken in de zoutoven
Als geboren en getogen Leerdammer kwam Gert Bullée op jonge leeftijd in aanraking met glas en wist toen al dat hij later glasblazer wilde worden. Na een lange opleiding wordt hij meester glasblazer bij Royal Leerdam Crystal, waar hij in opdracht werkte van ontwerpers en kunstenaars. Hij ontdekte dat hij het meeste plezier beleefde aan uitdagingen waardoor hij zich verder kon ontwikkelen. In 2009 is Gert Bullée als zelfstandig glasblazer gaan werken voor verschillende glasstudio’s. Door op verschillende plekken met diverse mensen, zeer bijzondere glasstukken te maken, blijft het glasblazen voor hem een avontuur! In de galerie kunt u zijn ‘stenen’ van glas bewonderen.
Charles Remeeus uit Vlaardingen, werd als timmerman jaren gelden gegrepen door het prachtige materiaal van de vele houtsoorten en is hiermee in zijn vrije tijd gaan werken en is volledig autodidact. Hij heeft een sterke voorkeur voor houten sculpturen omdat hout in zijn natuurlijke structuur zich goed laat verwerken.Hij begon met vormen en sculpturen met golvende bewegingen maar de laatste jaren legt hij zich toe op vooral vrouwelijke Rubens vormen, vaak in kleur gespoten. Zijn werk is (bijna) altijd te herkennen door de prachtige felgekleurde hoge hakken van kunststof die hij ook zelf maakt. Sensuele (licht erotische) kunst met een knipoog, dat is waar Charles voor staat!
Ik ben woonachtig in Assen waar ik ook mijn atelier heb. Ik ben een kunstenaar met een passie voor Surrealistische en Grafische uitingen, en voor oude posters en affiches. Ik laat mijn fantasie graag de vrije loop en ik begin elke keer weer aan een nieuwe uitdaging. In mijn werk speel ik met ruimte, compositie en diepte.
Ook bijzondere kleurstellingen hebben mijn aandacht, die worden met veel zorg en passie samengesteld. Met abstractie ga ik de scherpe kanten van het realisme te lijf. Ik noem mijzelf Grafisch Realistisch vanwege de strakke vlakken gecombineerd met figuurlijke lijnen en vormen. Hierin heb ik een persoonlijke beeldtaal ontwikkeld.
Joop is beeldhouwer van beroep en woont en werkt in Budel-Dorplein (Zuid/Oost Brabant). Na een beginperiode met figuratieve beelden in klei ontwikkelde hij zich steeds meer in de richting van het maken van plastieken, waarin figuratieve vormelementen worden afgewisseld door meer abstracte vormelementen. Van de figuratieve vorm worden delen geabstraheerd en verzelfstandigd tot decoratieve elementen. De beelden worden volgens de a cire perdue methode in brons gegoten. Door het brons te behandelen met verschillende zuren worden diverse patina’s verkregen zoals goudbruine, blauwgroene en zwarte tinten. Zijn geliefde thema is de vrouw.